12 French LGBTQ na Pelikulang Nagpapatunay na Ang Kanilang mga Pelikula ay Pinakamahusay

Aliwan

Bagama't ang kasaysayan ay madalas na muling isinulat upang ibukod ang mga taong ito at ang ilan sa mga pinakamahusay na pelikulang ginawa ng mga LGBTQ+ filmmaker, ang mga temang ito ay palaging nasa pelikula at telebisyon. Bagama't maraming pelikula ang direktang tungkol sa mga paksa at karakter na ito at walang pananalapi o popular na suporta na kailangan nila, ang LGBTQ+ cinema ay malawak na pinahahalagahan sa buong maikling kasaysayan ng medium kahit na maaaring hindi ito tahasang ginawa upang maging direkta sa manonood. Bilang karagdagan sa mas pangkalahatang mga kuwento ng Sinehang Pranses , ang mga pelikulang ito ay naging isang mainstay para sa maraming mga tagahanga sa France at umunlad sa isang art form sa at ng kanyang sarili.

Ang mga kakaibang relasyon ay ipinakita sa mga pelikulang Pranses sa iba't ibang paraan, mula sa mga makasaysayang kwento ng pag-ibig hanggang sa mga pelikulang protesta sa kasalukuyan. Ang Portrait of a Lady on Fire ay nagtamasa ng napakalaking tagumpay sa lahat sa buong mundo noong 2019 lamang at naiuwi ang Queer Palm sa Cannes Film Festival. Sa mga pagdiriwang ng pelikula tulad ng Cannes, ang iba pang mga pelikula tulad ng Blue is the Warmest Color ay nagpunta upang mag-uwi ng mga nangungunang karangalan. Bagama't maaaring hindi sila gaanong nagustuhan ng media noong panahong iyon, matagal nang tumatalakay sa mga paksa ng LGBTQ+ ang mga pelikulang Pranses at may representasyon sa kanila. Ito ang mga nangungunang LGBTQ+ na pelikula mula sa France.

Talaan ng nilalaman

• 1 120 BPM (Beats bawat Minuto)
• 2 Magandang Trabahov
• 3 Asul ang Pinakamainit na Kulay
• 4 La Cage aux Folles
• 5 Boys at Guillaume, sa mesa
• 6 Lola Vers la Mer
• 7 Orpheus
• 8 Larawan ng isang Babaeng Nasusunog
• 9 Sorry Angel
• 10 Tomboy
• labing-isa Isang Awit ng Pag-ibig
• 12 Isang summer dress

120 BPM (Beats bawat Minuto)

Mga beats kada minuto: 120France 3 120 BPM (Beats per Minute) nagkaroon ng world premiere sa Cannes Film Festival, kung saan nakatanggap din ito ng maraming pagkilala. Ang isyu ng AIDS sa Kanlurang mundo ay isang pandaigdigang isyu, na nakikita ng hindi pa nagagawang antas ng aktibismo ng AIDS sa 1990s France. Ang pokus ng salaysay ay sa ACT UP Paris, isang grassroots campaign para mapataas ang kamalayan ng publiko sa krisis sa AIDS at ang mga epekto nito sa buong komunidad. Nakasentro ang pelikula sa ilang mga teenager na aktibista na nagsisikap na himukin ang gobyerno ng France na kumilos nang mas mabilis para magbigay ng tulong.

Magandang Trabahov

Ang Beau Travail, na nag-debut noong 2019, ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na pelikula ni Claire Denis at bilang isa sa mga pinakamahusay na pelikula na ginawa noong 1990s. Si Adjudant-Chef Galoup, na kababalik lang mula sa paglilingkod sa ibang bansa sa Africa, ang pangunahing karakter. Siya ay nagkaroon ng isang maunlad na karera doon at naging pinuno ng isang grupo ng mga indibidwal. Kapag ang isang binata na nagngangalang Gilles Sentai ay naatasan sa kanyang seksyon, nagbago ang lahat para sa kanya, at sa kabila ng unang pag-ayaw sa kanya ni Galoup, nagsimula ang dalawa ng isang mabangis na sayaw.

Asul ang Pinakamainit na Kulay

Isa sa mga natatanging larawan sa Cannes Film Festival noong taong iyon, ang Blue ang Pinakamainit na Kulay, ang nag-uwi ng pinakamataas na karangalan. Pinuri ito bilang isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng taon ng maraming manonood, at ang mga pinagbibidahan nitong aktres, sina Léa Seydoux at Adèle Exarchopoulos, ay napili bilang ilan sa pinakamagagandang sandali ng pelikula. Isang tahimik na estudyante sa high school ang nakakita ng isang babaeng may asul na buhok sa kalye na kaakit-akit at napatitig sa kanya. Nakilala niya ang babae, isang art student, sa isang tomboy club, at naging magkaibigan ang dalawa. Ang mga koneksyon ni Adele sa kanyang mga kapantay at pamilya ay maaaring mas maapektuhan habang hinahabol niya ang kanyang sekswal na pagkakakilanlan.

La Cage aux Folles

Ang La Cage aux Folles, isang comedy film na ipinalabas noong 1978, ay nagtampok ng isang gay couple bilang pangunahing karakter nito. Batay sa parehong pinangalanang French drama, ang pelikula. Ang mag-asawang bakla ay nagpapatakbo ng isang drag nightclub, isang establisyimento na lumalabas na wala sa lugar sa isang French tourist town. Magkasama silang nagpapatakbo ng isang napaka-matagumpay na negosyo, ngunit kapag ang isa sa kanilang mga anak na lalaki ay umuwi kasama ang kanyang bagong kasintahan, ang mga bagay ay magiging mas kakaiba para sa pares na ito. Sa lumalabas, ang mga magulang ng fiancée ng kanilang anak ay mabangis na konserbatibo at malamang na hindi sumasang-ayon sa lahat ng kanilang pinaninindigan.

Boys at Guillaume, sa mesa

Nanay, sarili ko, at sarili ko Noong 2013, ang pelikulang Les Garçons et Guillaume, à table! ng LGM Productions, na kilala rin bilang Me, Myself, and Mum, ay ipinalabas sa mga sinehan. Ito ay batay sa produksyon ng entablado ng Guillaume Gallienne. Sa pelikula, binanggit ni Guillaume ang kanyang background at pagkabata, na itinatampok kung paano siya nagpapakita ng mga pag-uugali at mga gawain na hindi madalas na nauugnay sa mga lalaki. Matapos magkaroon ng hindi magandang karanasan sa kanyang unang boarding school, inilipat siya sa isa pa nang matuklasan ng kanyang ama na sinusubukan niyang maging isang babae. Nagkakaroon siya ng kakayahang tanggapin ang kanyang pagkakakilanlan at lahat ng bagay na kasama nito doon.

Lola Vers la Mer

Ang Belgian actress na si Mya Bollaers ay gumagawa ng kanyang acting debut sa 2019 Belgian at French drama na Lola Vers la Mer. Si Bollaers ay nakakuha ng maraming atensyon para sa kanyang bahagi sa pelikula dahil siya ay naglalarawan ng isang tinedyer na transsexual na babae na dapat harapin ang parehong mga panggigipit ng pagiging isang may sapat na gulang at ang pagkawala ng kanyang ina. Dahil sa kung paano niya kinikilala, mahirap ang kanyang relasyon sa kanyang ama, ngunit dapat silang magtulungan upang maisakatuparan ang huling kagustuhan ng kanyang ina.

Orpheus

madalas na kilala bilang Orpheus sa Ingles, ay isa sa tatlong pelikula ni Jean Cocteau. Ang ikalawang bahagi ng Orphic Trilogy, ito ay nai-publish noong 1950. Si Orpheus, isang matatag na makata na nasa Paris noong panahong iyon, ay nakatagpo ng isang Prinsesa at isang batang makata sa isang cafe. Ang isa pang makata ay nasangkot sa isang away at nauwi sa pagkabundol ng isang sasakyan, na naging dahilan ng kanyang pagpanaw. Ang Prinsesa ay magtuturo kay Orpheus ng higit pa tungkol sa sining at mahika kaysa sa sinumang iba habang sila ay magkasama.

Larawan ng isang Babaeng Nasusunog

Ang mga gawa ni Céline Sciamma ay ipinakita sa isang bagong madla sa pamamagitan ng Portrait of a Lady on Fire. Inilalagay nito ang relasyong lesbian sa unahan ng mga cinematic na talakayan dahil nakatakda ito sa France noong 1800s. Ang isang aristokrasya ay ang magpapinta sa kanyang larawan ng isang propesyonal na pintor, ngunit siya ay tumanggi. Dapat gawin ng artista ang kanyang trabaho, at habang sinusubukan niyang hikayatin ang aristokrata na magpose para sa kanyang larawan, hindi maiwasang magkalapit ang dalawa. Ang pelikula ay isang malaking hit nang ito ay lumabas, at ang Sciamma ay muling kinilala bilang isang nangungunang direktor ng Pransya.

Sorry Angel

Sa Cannes Film Festival, ang Sorry Angel ay unang nagpakita sa entablado ng mundo at nagsimulang mapansin. Isinalaysay nito ang buhay ng gay na may-akda na nakabase sa Paris na si Jacques. Noong 1993, mayroon siyang isang anak na lalaki na nakilala ang kakaibang mga gawi ng kanyang ama: nakakaranas siya ng mga depressive episode ngunit may matinding hilig sa sining. Nang makilala ni Jacques ang isang binata sa lungsod ng Brittany na 22 taong gulang at malapit nang mahawakan ang kanyang sekswalidad, malapit nang magbago ang kanilang buhay. Kasabay nito, sinisimulan ni Jacques na harapin ang mga kahihinatnan ng AIDS.

Tomboy

Ang Tomboy, na idinirek ni Céline Sciamma, ay ginawang available noong 2011. Si Laure, isang biyolohikal na babae na kamakailang lumipat kasama ang kanilang pamilya, ay tinanggihan habang sinusubukan niyang makipagkaibigan sa isang grupo ng mga kapitbahayan. Napagkamalan nilang lalaki si Laure kapag may lumapit sa kanila na lokal na babae, kahit na sinabi ni Laura na sila si Mickael. Nakilala sila bilang isang batang lalaki at kumikilos bilang isa sa lahat ng nasa patag na gusali. Ang sitwasyon, gayunpaman, ay ganap na nagbabago habang ang iba ay nagsimulang maghinala na si Mickal ay maaaring si Laure.

Isang Awit ng Pag-ibig

Ang nag-iisang pelikulang Jean Genet na ipinalabas ay ang Un Chant D'Amour, na ipinalabas noong 1950. Sa panahon ng kanyang buhay, si Genet ay karaniwang kilala bilang isang manunulat at isang aktibista. Kahit na maikli ang pelikula, ipinagbabawal ito dahil direktang naglalarawan ito ng mga paksa ng LGBTQ+ sa screen, na hindi pa naririnig sa panahon ng Post-War. Isang prison guard sa France ang nakatuklas ng bagong interes: pagpilit sa mga detenido na makisali sa sekswal na aktibidad. Ang isang nakatatandang bilanggo ay nananabik sa nakababatang bilanggo sa selda sa tabi niya, at ang mga lalaki ay madalas na bumaling sa isa't isa para sa aliw.

Isang summer dress

Ang Une robe d'été, isang maikling pelikula noong 1996 na ginawa ni François Ozon, ay itinuturing ngayon bilang isa sa pinakamahalagang modernong French filmmaker. Dalawang mag-boyfriend ang nasa beach vacation sa pelikula. Ang isa pa, si Sébastien, ay mas tiwala sa sarili, marangya, at kung ano ang maaaring isaalang-alang ng isa na mas stereotypical. Si Luc ang mas bata sa dalawa. Nang magalit si Sébastien kay Luc, umalis siya sa kanilang tinutuluyan at nakilala ang isang manlalakbay na Espanyol. Niloloko niya ito tungkol sa relasyon nila ni Sébastien habang nagse-sex sila.