Nangungunang 25 Pinakamahusay na Pelikula ng Digmaan sa Lahat ng Panahon

Aliwan

pinakamahusay na mga pelikula sa lahat ng panahon, pinakamahusay na world war 2 na mga pelikula, pinakamahusay na mga pelikula sa digmaan sa netflix, mga lumang pelikula sa digmaan, pinakamahusay na mga pelikula sa digmaan sa hollywood, 100 pinakadakilang mga pelikula sa digmaan sa lahat ng panahon, nangungunang 10 pinakadakilang mga pelikula sa digmaan sa lahat ng panahon, pinakadakilang mga pelikula sa digmaan sa lahat ng panahon imdb, lahat ay tahimik sa kanlurang harapan 1930, platoon film, pinakamahusay na modernong mga pelikula sa digmaan, pinakamahusay na mga pelikula ng hukbo, mga action war movie, mga pelikula tulad ng dunkirk, mga pelikulang pandigma 2016, pinakamahusay na mga sinaunang pelikula sa digmaan, mga pelikulang pandigma 2018, mga underrated na mga pelikula sa digmaan, pinakamahusay na militar ng digmaan mga pelikula,nangungunang 100 vietnam war movies,matinding war movies,military movies 2017,listahan ng war films,american war films,gritty war movies,war movies sa tv,best war movies 2018,listahan ng old war movies,nangungunang 60 war movies,sinaunang mga pelikulang pandigma tulad ni troy,mga direktor ng war film,pinakamahusay na mga pelikulang pangdigma 2017,mga pelikulang pambabae 2017,mga pelikulang tungkol sa kalusugan ng kababaihan,pinakamahusay na mga pelikula tungkol sa digmaang pandaigdig 1,mga pelikulang pandigma batay sa mga totoong kwento 2017,pinakamahusay na pg 13 na mga pelikulang digmaan,mga pelikulang romantiko sa digmaan,afi 100 pinakadakilang mga pelikula sa digmaan,listahan ng mga pelikulang tangke,pinakamagandang holocaust na mga pelikulang bulok na kamatis,newsweek na pinakamahusay na mga pelikula sa digmaan,giyera na pelikula na nagsisimula sa m,holiday war movies,badss army movies,pinakamahusay na feminist action na pelikula,makikinang na mga pelikulang digmaan,pinakamahusay na world war 2 na pelikula ng sa lahat ng panahon,pinakamahusay na mga pelikulang pandigma sa lahat ng panahon reddit,pinakamahusay na mga pelikulang pangdigma sa lahat ng panahon na niraranggo,pinakamahusay na pinakadakilang mga pelikulang digmaan sa lahat ng panahon,pinakamahusay na mga pelikulang digmaang sibil sa lahat ng panahon,pinakamahusay na makasaysayang mga pelikulang digmaan sa lahat ng panahon,20 pinakadakilang mga pelikulang digmaan sa lahat ng panahon ,pinakamahusay na mga pelikula sa digmaan sa lahat ng panahon,pinakamahusay na mga pelikula sa digmaang pandaigdig sa lahat ng panahon

Ang sakit, galit, pagdurusa, at paghihiwalay ay ilan lamang sa maraming negatibong emosyon na kaakibat ng digmaan. Kahit na ang mga salungatan ay karaniwang nauugnay sa mga nanalo, walang anumang pakinabang sa pangkalahatan. Ang bawat isa na nabuhay sa mga digmaang pandaigdig ay may isang kuwento na sasabihin, kahit na hindi lahat ng kuwento ay kinakailangang may kinalaman sa pakikipaglaban. Minsan ito ay isang kuwento ng pag-ibig na namamatay sa digmaan, at kung minsan ito ay isang nakakasakit na sulat ng isang sundalo na hindi niya naiuwi. Ang pagbabalik sa nakaraan upang mag-compile ng isang listahan ng pinakamahusay na mga kuwento sa panahon ng digmaan ay nag-iwan sa amin ng ilang mga peklat, ngunit ang mga kuwentong iyon na taimtim na pinarangalan ang damdamin na tunay na tumutukoy sa amin bilang mga tao. Narito ang isang listahan ng pinakamahusay na mga pelikula sa digmaan na nagawa. Ang ilan sa mga nangungunang pelikulang pandigma na ito ay magagamit upang mai-stream Netflix , Hulu, o Amazon Prime.

Talaan ng nilalaman

Apocalypse Now (1979)

Bilang karagdagan sa pagiging itinuturing na isa sa pinakamahusay na mga pelikula ng ika-20 siglo, ang hallucinogenic na bersyon ni Francis Ford Coppola ng Heart of Darkness ni Joseph Conrad ay itinuturing din bilang isa sa pinakamakapangyarihang anti-war na mga larawang nagawa kailanman. Si Kapitan Benjamin ay inilalarawan ni Martin Sheen. Si L. Willard, isang mapang-uyam at subok sa labanan na sundalo, ay binigyan ng misyon ng pagsubaybay at pagpatay kay Koronel Kurtz ni Marlon Brando. Si Colonel Kurtz ang namumuno sa sarili niyang digmaan at isang Demi-God sa mga sundalong Montagnard. Siya ang perpektong paglalarawan ng kung paano ang pagnanais para sa kapangyarihan ay maaaring magdulot ng isang ganap na baliw. Nakatagpo si Willard ng mga nakakatakot na ulat ng pagpatay at pagkawasak ng tao habang hinahanap si Kurtz. Ang salungatan sa kaluluwa ng tao ay inilalarawan sa pelikula nang higit pa kaysa sa pakikibaka sa larangan ng digmaan.

Ang isang nakagugulat na paglalarawan ng kailaliman ng espiritu ng tao ay makikita sa 'Apocalypse Now.' Ang paglalayag ni Willard ay nagsisilbing metapora sa maraming paraan. Sa isang kahulugan, siya ay naglalakbay sa pinakamalalim na recesses ng kanyang sariling pag-iisip, at kapag siya ay nakaharap sa kalaunan, siya ay lubos na namangha. Pilit niyang tinatanggap kung sino siya bilang tao. Kahit na ang pelikula ay nilikha higit sa 40 taon na ang nakakaraan, ang napakahusay na pagkakasunud-sunod ng pagsasalungatan ay ginagawa itong tila nakakagulat mula sa isang visual na pananaw. Bilang Koronel Kurtz, si Brando ay kahanga-hanga at halos nakawin ang palabas sa huling tatlumpung minuto na may isang paglalarawan na namamahala upang makuha ang kakanyahan ng buong salaysay. Walang alinlangan, isa sa mga pelikulang dapat mong talagang panoorin bago ka pumanaw ay ang “Apocalypse Now”!

Atonement (2007)

Sa esensya, hindi ito isang pelikula sa digmaan kundi isang kuwento ng pagsisisi ng tao na naganap noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Isang maliit na batang babae ang nakasaksi sa kanyang kapatid na may malandi na sandali ng pagiging malapit sa anak ng kanilang kasambahay, at dahil sa paninibugho, pinakilos niya ang isang hanay ng mga pangyayari na sa wakas ay nagbabadya ng kamatayan para sa mga batang magkasintahan. Makalipas ang mga taon, ang magulong kalagayan ng pag-iisip ng batang mag-asawa ay kinakatawan ng digmaan. Ang kapatid na babae ay nagbago ng karera upang maging isang nars, at ang kanyang kasintahan ay sumama sa militar. Patuloy silang nagnanais na makilala ang isa't isa sa panahon na ang sangkatauhan ay nawalan ng katwiran. Sa bandang huli, nagkrus ang landas nila—sa katotohanan man o sa kathang-isip, ay pinagdedebatehan pa rin.

Ipinanganak noong Ikaapat ng Hulyo (1989)

Ang “Born on the Fourth of July,” na idinirehe ng Vietnam War veteran na si Oliver Stone at batay sa isang autobiographical novel ni Ron Kovic, ay nag-explore sa mga epekto ng digmaan. Sa pagkakataong ito, sumali ang karakter ni Tom Cruise na si Ron Kovic sa Vietnam War. Nagtatapos siya sa paggawa ng mga kakila-kilabot na bagay, kabilang ang paglahok sa pagpatay sa isang bayan ng Vietnam na puno ng mga inosenteng sibilyan at aksidenteng napatay ang isa sa kanyang mga kaibigan. Si Kovic ay nagdurusa mula sa PTSD matapos magdusa ng isang sakuna na pinsala sa panahon ng isang labanan, na naging sanhi ng kanyang pagkabaldado. Dahil ang Hulyo 4 ay ang Araw ng Kalayaan ng America at isang sundalo ang isinilang sa araw na iyon na kalaunan ay naging disillusioned, ang titulo mismo ay balintuna. Dito, ang paglalayag ni Kovic ay nagsisilbing isang paglalarawan ng hangal na pagkamakabayan at mga kahihinatnan nito.

Mga Kaswalti ng Digmaan (1989)

Ang 'Casualties of War' ni Brian De Palma, isa sa mga hindi pinapahalagahan na mga pelikulang pangdigma sa lahat ng panahon, ay isang pelikulang dapat panoorin para sa walang pigil na emosyonal na intensity at malalim na nakakaantig na mga pagtatanghal. Ang bida ng pelikula ay isang teenager na sundalo na mahigpit na tumututol sa mga tagubilin ng kanyang pinuno ng squad na dukutin ang isang walang magawang babaeng Vietnamese. Nagtatampok ito ng isang kamangha-manghang cast at isang storyline na napakahusay na pagkakasulat na inililipat nila ang balangkas habang pinananatiling interesado ang madla. Ang pelikula ay may maraming nakakagulat na mga eksena na nananatili sa iyo sa napakahabang panahon. Huwag pansinin si Sgt. Si Tony Meserve, na ginampanan ni Sean Penn, alinman.

Halika at Tingnan (1985)

Ang di malilimutang obra maestra ni Elem Klimov ay nagbabalik ng mga kakila-kilabot na alaala ng mga pinakakasuklam-suklam na kalupitan na nagawa sa kasaysayan ng tao. Sinasabi ng pelikula ang kuwento ng isang maliit na bata na sumali sa kilusang paglaban ng Sobyet at lumaban sa mga sundalong Aleman, na nagpapakita ng mga kasuklam-suklam na katotohanan ng digmaan mula sa kanyang pananaw. Ang 'Come and See' ay mas layunin sa pagsusuri nito sa mga kakila-kilabot na digmaan at sa mapanirang epekto nito sa isang inosenteng kaluluwa kaysa sa karamihan ng mga pelikulang World War II. Nakalulungkot na, bagama't itinuturing na isang klasiko sa pangkalahatan, ang pelikula ay hindi pa rin kilala sa mga cineast.

Ang Bangka (1981)

Ang Das Boot, o “The Boat” sa Ingles, ay nagsasalaysay ng kuwento ng isang submarinong Aleman at ang mga taong sumakop dito noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Dito, ang relasyon sa pagitan ng mga mananakop ay nasa gitna ng yugto kaysa sa tunay na tunggalian. Isang tripulante ng mga mandaragat ang nagsimula sa isang pakikipagsapalaran na lalong lumalala habang sila ay nakalubog sa karagatan. Ang Das Boot, isang pelikula na mahalagang anti-digmaan, ay nanalo ng papuri para sa deft na paglalarawan nito sa pagdurusa ng mga mandaragat sa submarino. Ito ang unang dayuhang pelikula na nakakuha ng anim na nominasyon para sa isang Academy Award.

Pagbagsak (2004)

Ang 'Downfall', na masasabing isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng ika-20 siglo, ay isang kasaysayan ng Labanan ng Berlin noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig na may diin sa mga huling araw ni Adolf Hitler. Inilarawan ni Bruno Ganz si Hitler na may makapigil-hiningang pakikiramay sa isa sa mga pinakatanyag na pagtatanghal sa kasaysayan ng pelikula. Ang paglalarawan ni Ganz sa brutal na tyrant ay tiyak na napakahirap gawin, ngunit napakaganda niya at ang kanyang trabaho ay walang alinlangan na kapansin-pansing sandali ng pelikula. Ilang beses ding kinutya ang pelikula online.

Dunkirk (2017)

Ang 'Dunkirk', marahil ay isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng digmaan ng siglo, ay naging posible sa pamamagitan ng nakamamanghang visual na pangitain ni Christopher Nolan. Ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng kaligtasan sa lahat ng oras. Inilalarawan sa pelikula ang paglikas ng mga sundalo mula sa bayan ng Dunkirk. Ang buong pamamaraan ng paglikas ay inilalarawan mula sa tatlong pananaw—lupa, dagat, at hangin—sa isang non-linear na balangkas ng pagsasalaysay. Ang pelikula ay kilala sa paggamit ng ilang mga diyalogo. Iniiwasan ni Nolan na bigyan ang kanyang mga karakter ng backstories at magsikap na maawa ang mga manonood sa kanila, na ginagawang mas layunin ang kanyang paglalarawan sa buong pangyayari. Ito ay isang kahanga-hangang orihinal na karanasan sa cinematic.

Empire of the Sun (1987)

Ang ikatlong pelikula sa aming listahan, ni Steven Spielberg, ay nag-explore ng pagkawala ng inosente ng isang maliit na bata sa gitna ng isang panahon ng salungatan. Sa panahon ng pagsalakay ng mga Hapon, ang isang batang Jamie ay nahiwalay sa kanyang mga magulang at nahuli, na nagtatapos sa isang kampo ng POW. Nalalampasan niya ang malupit na mundo sa pamamagitan ng pagsusumikap, pagkahulog sa mga scam, at paminsan-minsan ay puro pagkakataon. Kapag sa wakas ay nagkaroon na siya ng pagkakataong tumakas, hindi na niya maalala ang hitsura ng kanyang mga magulang! Dinadala ng climactic scene ng atomic bombing ng Nagasaki ang pelikula sa tugatog nito at nag-iiwan sa mga manonood ng matingkad na alaala. Bagama't una itong sinalubong ng halo-halong pagtanggap, ang pelikulang ito ay sumikat sa paglipas ng panahon.

Full Metal Jacket (1987)

Ang militar na dramang ito ni Stanley Kubrick, na inilabas noong 1987, ay itinuturing na isang klasiko. Dito, ipinakita ni Kubrick kung ano ang kinakailangan upang maging isang sundalo at isang walang awa, cold-blooded killer. Parehong mabuti at masama ang nabubuhay sa loob ng bawat tao. Aling kalidad ang nangingibabaw ay depende sa kung paano pinalaki ang isang tao at kung paano nila tinitingnan ang mundo. Ang pelikula ay nagpapakita kung paano ang moral at masamang konsepto ay nakatanim sa isip ng mga sundalo. Ginagamit ang mga pahayag ng propaganda upang itanim ang kalabuan ng moral sa loob ng sundalo. Pagkatapos noon, bahala na ang sundalo kung gusto niyang maging trained killing machine o peacemaker sa isang bansang may digmaan.

Inglourious Basterds (2009)

Iyan ay ang 'Inglourious Basterds,' isang kathang-isip na salaysay ng isang pagtatangka sa buhay ni Hitler na hinaluan ng pagiging kakaiba ni Quentin Tarantino at ginawang tanyag sa pagganap ni Christoph Waltz. Ito ay isang tunay na epikong kuwento na isinalaysay sa isang linear na paraan ngunit may kasamang mas kaunting mga insidente na nagbibigay ng pananaw sa mas malaking kuwento na humahantong sa pagpatay kay Hitler. Ang bawat karakter—mula Shoshana hanggang Fredrick Zoller hanggang First Lt. Aldo Raine—ay napakalinaw na nai-render na marami kang natutunan tungkol sa kanila. Para sa kanyang paglalarawan bilang hinamak na Col. Hans Landa, natanggap ni Christoph Waltz ang Academy Award, ang BAFTA sa kategoryang sumusuporta sa aktor, at ang best actor award sa Cannes.

Jarhead (2005)

Ang pelikulang 'Jarhead' na idinirek ni Sam Mendes ay batay sa self-titled autobiography ni Anthony Swofford. Ang pelikula ay nagpapakita ng isang US Army Sniper na nakikipaglaban sa Gulf War. Mas malaking sikolohikal na pinsala ang ginagawa sa kanya bilang resulta ng kanyang pagkahumaling sa pagkuha ng kanyang unang pagpatay; sa bandang huli, sumuko siya sa inis at kalungkutan. Dahil sa pagbibigay-diin nito sa psychological strain na nararanasan ng isang sundalo habang naglilingkod sa labanan, ang pelikula ay hindi naglalaman ng maraming maduming imahe o mga sitwasyon sa pakikipaglaban sa screen.

Mga liham mula kay Iwo Jima (2006)

Sa isang labanan, ang sangkatauhan ang nag-iisang talunan; walang nanalo. Inihahatid ito ni Clint Eastwood sa pamamagitan ng kamangha-manghang kuwentong ito. Malapit nang matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang huling hukbo ng Imperial Japanese ay naghahanda para sa mapagpasyang pag-atake nito habang iniisip nito ang hindi maiiwasang pagkatalo sa kamay ng hukbong US. Ang mahusay na paglalarawan ng pelikula sa pagdurusa at pagkamayamutin ng mga sundalo sa magkabilang panig ay lubos na pinuri ng mga kritiko.

Mga Landas ng Kaluwalhatian (1957)

Isang grupo ng mga tropa na tumatangging lumahok sa isang nakamamatay na misyon ay inakusahan ng duwag ng isang komandante sa pinakanakagagalaw na pelikula ni Stanley Kubrick. Ang commanding officer ng mga sundalo ay nagsimulang ipagtanggol sila sa isang court-martial. Ito ang pinaka-makatao at nakakaantig na pelikula ni Kubrick, kaya nakakalungkot na natabunan ito ng ilan sa iba pa niyang mga gawa. Bagama't maaaring wala ito sa parehong antas ng artistikong bilang sa mga huling gawa ni Kubrick, ang mga eksena ng labanan ay mahusay na nilikha, at ang pelikula ay mahusay pa rin para sa panahon nito. Nang walang tanong, ito ay nagra-rank sa mga pinakadakilang anti-war na pelikula sa lahat ng panahon.

Patton (1970)

Ang buhay ni US General George S. Patton ay maaaring ibuod bilang isang napakarumi, agresibo, at mayabang ngunit matagumpay na kumander sa larangan ng digmaan. Sa buong labanan, naging kilala siya sa kanyang counterattacking at matapang na mga estratehiya. Ang una sa dalawang aktor na gumawa nito—si Marlon Brando para sa “The Godfather”—si George C. Scott, na gumanap sa title character, ay sikat na tinanggihan ang award ng akademya para sa pinakamahusay na aktor. Itong Amerikanong bayani, na sinasabing: 'Walang bastardo ang nanalo sa digmaan sa pamamagitan ng pagkamatay para sa kanyang bansa,' ay ginawang alamat sa pelikulang 'Patton.' Nagtagumpay ka sa pamamagitan ng pagpilit sa isa pang dukha na hangal na ialay ang kanyang buhay para sa kanyang bayan.

Platun (1986)

Ang pelikulang 'Platoon' ay bahagyang batay sa mga personal na karanasan ni Oliver Stone sa Vietnam War. Bilang karagdagan sa pagiging isang anti-war film, ang pelikula ay gumagawa din ng societal commentary. Ang salaysay ay ipinakita mula sa pananaw ni Chris Taylor, isang batang idealistang sundalo na ginampanan ni Charlie Sheen na nag-enlist sa militar at naglilingkod sa ilalim ng pangangasiwa ni Sgt. Barnes, na ginampanan ni Tom Berenger. Ang tunay na biktima ng digmaan ay sina Sgt. Barnes at ang kanyang mga tagasuporta. Wala silang pag-aalinlangan tungkol sa panggagahasa sa maliliit na bata, pagpatay sa matatanda, o pagpapahirap at pagbitay sa mga baldado. Sila ay napili dahil sila ay hindi kanais-nais at hindi nagkaroon ng masuwerteng kapanganakan. Ang pag-atake ng pelikula sa senaryo ng nayon ay tumutukoy sa kasuklam-suklam na Mai Lai Massacre, kung saan walang awang pinatay ng mga tropang Amerikano ang 300–400 walang armadong tagabaryo, kabilang ang mga lalaki, babae, bata, at bagong silang.

Saving Private Ryan (1998)

Ang ‘Saving Private Ryan’ ay ANG pelikulang pandigma na kailangan mong panoorin. Ito ang obra maestra ni Spielberg at malamang na isang aklat-aralin kung paano mag-shoot ng mga piraso ng digmaan, tulad ng ipinapakita ng pagbubukas ng Normandy beach invasion sequence. Ang pakikibaka ng isang grupo upang iligtas ang huling lalaki ng isang pamilya na nawalan na ng tatlong anak sa digmaan ay nakakasakit ng damdamin at malungkot. Ipinahihiwatig nito ang walang hanggang katotohanan na, anuman ang iyong magawa, ang buhay na ito ay isang beses lamang mangyayari, kaya't mas mabuting magsumikap ka para kumita ito.

Listahan ng Schindler (1993)

Ang Holocaust ay malamang na maaalala bilang isa sa mga pinakamalupit na aksyon na ginawa ng isang baliw na Aleman. Gayunpaman, mayroong isa pang Aleman na pumigil sa higit sa isang libong tao na mamatay sa mga kampong piitan, na lumikha ng pinakadakilang kuwento ng kabaitan ng tao mula sa isang tao patungo sa isa pa. Ang buhay ni Oskar Schindler, na nagtangkang pakinabangan ang lumalalang salungatan sa pamamagitan ng pagkuha ng mga POW sa kanyang pabrika ngunit sa huli ay nailigtas ang kanilang buhay, ang paksa ng pangalawang pelikula ni Spielberg sa listahang ito. Ang itim at puti Ang cinematography at ang kuha ng batang babae na nakasuot ng pulang amerikana na naglalakad sa kalye ay nagtatampok sa mahusay na teknikal na pelikulang ito.

Maraming istoryador ng sinehan, direktor, kritiko, at cinephile ang patuloy na nagtatalo sa 'Schindler's List' sa kabila ng napakalaking kritikal at pang-ekonomiyang tagumpay nito. Maraming kritiko ang nagrereklamo tungkol sa romantikong tono ng pelikula at sinisingil si Spielberg ng emosyonal na pagmamanipula at binabawasan ang balangkas upang umapela sa mas malawak na madla. Bagama't ang karamihan sa mga reklamo ay patas, sa palagay ko ang 'Schindler's List' ay higit pa tungkol sa taong pumigil sa Holocaust kaysa sa tungkol sa libong buhay na iniligtas niya. Bagaman ang sangkatauhan ang pangunahing paksa ng pelikulang ito, tulad ng sa lahat ng mga pelikula ni Spielberg, mayroon ding ilang mga marahas na sandali na nagpapakita ng kalupitan ng kapangyarihan ng Nazi. Ang isang kasumpa-sumpa na halimbawa ay ang pinagtatalunang eksena sa shower, na patuloy na pinagtatalunan, tinatalakay, at pinag-aaralan ng mga istoryador at kritiko.

Ang Labanan ng Algiers (1966)

Laging may dalawang panig sa bawat kuwento. Ang tao ay lumilikha ng sarili niyang interpretasyon sa katotohanang ito batay sa kanyang personal na pilosopiya at sinasabi ang kanyang kuwento sa mga susunod na henerasyon. Parehong nahati ang katotohanan at kasaysayan sa magkakaibang kampo. Kaya, hindi talaga natin mapapanagot ang mga pelikula sa pagpili ng mga panig habang sinasabi ang kanilang mga kuwento. Ang Labanan sa Algiers, isang pelikula noong 1966 tungkol sa Rebolusyong Algeria laban sa kolonyalismo ng Pransya, ay idinirek ni Gillo Pontecorvo at nagtakda ng pamantayan kung paano dapat itanghal ang kasaysayan. Ang ubod ng itim at puting obra maestra na ito ay naninirahan sa orihinal nitong pagkukuwento, na hindi kailanman nagbigay ng diin sa isang segment at tumangging kilalanin ang moral na superioridad ng alinman sa isa. Ito rin ay mahusay na nakadirekta at mahusay na kinunan. Sinasabi nito sa kasaysayan kung paano ito dapat isalaysay, na itinatampok ang kanilang mga motibasyon at pagkakamali sa parehong pangungusap. Kapansin-pansin dahil minsang sinabi ng sikat na Indian director na si Mira Nair tungkol sa pelikula, “It’s the only film in the world that I wish I had directed.”

Ang Tulay sa Ilog Kwai (1957)

Isa itong pangungutya sa kasamaan ng kalikasan ng tao gamit ang pagtatayo ng tulay bilang midyum. Ito ay isang klasiko sa lahat ng paraan. Isinakripisyo ng isang British officer ang kanyang mga tauhan para tumulong sa paglikha ng tulay na hindi maiiwasang isulong ang kaaway na puwersa ng Hapon ngunit magsisilbing ebidensya ng katalinuhan ng British para sa kanya. Ang kanyang pagsasakatuparan sa pakana ng kanyang sariling hukbo na pasabugin ang tulay ay nag-trigger sa pinakanakapanlulumong eksena ng pelikula. Sinusubukan niyang kontrahin ito, ngunit pinigilan siya ng kanyang mga tropa nang gumuho ang tulay sa ilalim ng lakas ng 'Kabaliwan.' Ang kabaliwan ay umuugong sa lahat ng dako.

The Deer Hunter (1978)

Ang isa sa mga pinakaunang pagtatangka ng Hollywood na makuha ang masasakit na alaala ng digmaan sa Vietnam ay ang 'The Deer Hunter' ni Michael Cimino. Nakasentro ito sa isang grupo ng tatlong Russian-American steelworker na isinakay sa isang walang kabuluhang digmaan sa Vietnam pagkatapos magpakasal ang isa sa kanilang mga kaibigan. Dahil sa kanilang kawalan ng karanasan, ang tatlo ay dumaranas ng kakila-kilabot na kahihinatnan, at isa sa kanila ay may PTSD. Nagbibigay ang pelikula ng matingkad na paglalarawan ng salungatan na kumitil sa buhay ng mga kabataan, aktibong tao at puno ng mga graphic na imahe. Ang pelikula, na pinagbibidahan ng malaking ensemble cast na kinabibilangan nina Robert De Niro, Christopher Walken, John Cazale, at Meryl Streep, ay isang matalim na pagsaway sa mga sumusuporta sa digmaan. Ang kakila-kilabot na paglalarawan ng pelikula sa Vietnam, kung saan ang tatlong saksing genocide, tortyur, at ginawang bahagi sa brutal na laro ng Russian Roulette, ay nasa gitna ng napakagandang kinunan na mga eksena ng Pennsylvania.

Nakalulungkot na ang 'The Deer Hunter' sa panahong iyon ay nalampasan ng ilang iba pang obra maestra ng Vietnam War. Ang pelikula ay hindi tumpak na naglalarawan ng labanan, at ang pinagtatalunang eksena sa Russian Roulette ay maaaring nasobrahan, ngunit naniniwala ako na ang pelikula ay higit pa riyan. Ito ay isang nakakasakit na pagtingin sa buhay ng mga regular, mabubuting tao na may mga layunin at pag-asa ngunit ang buhay ay nasira sa mga paraan na hindi nila inaasahan. Ang pelikula ay gumagawa ng isang kamangha-manghang trabaho ng pagpapakita kung paano naapektuhan ng digmaan ang mga kabataang ito at kung paano ito patuloy na magmumultuhan sa kanila sa natitirang bahagi ng kanilang buhay. Ito ay isang pelikula na karapat-dapat na panoorin dahil sa kanyang emosyonal na intensidad at maalab na saloobin.

The Great Escape (1963)

Ang maalamat na kuwento ng kagitingan at pakikipagsapalaran na ito ay batay sa totoong kwento ng isang British prison mass breakout mula sa isang German camp. Bagama't ang pagtakas ay nagtatapos sa isang nakapanlulumong tala—lahat ng nakatakas ngunit si Steve McQueen ay hinuli at pinatay—ito ay matapat sa kasaysayan sa aktwal na nangyari. Nakatutuwang masaksihan kung paano pinlano ang pagtakas kasama ang lahat ng masalimuot na detalye nito. Ang 'The Great Escape' ay isang ligaw na paglalakbay, at malamang na ang tanging pelikula sa listahang ito na may nakakatuwang bahagi. Nang si Steve McQueen, na sakay ng isang motorsiklo, ay sumusubok na pasukin ang isang barbed wire na bakod, hinabol siya ng buong hukbong Aleman.

The Hurt Locker (2008)

Ang isang ito ay isang napakatalino na paglalarawan ng mga tauhan ng labanan na nagpapawalang-bisa sa mga bomba, binabalanse ang mga panganib ng pagiging nasa isang labanan, at dapat sumunod sa nakagawian. Maaantig ka sa 'The Hurt Locker' dahil mas mapapalapit ka nito sa mga kasalukuyang karanasan ng mga sundalo kaysa sa mga sanhi at epekto ng digmaan. Ang 2004 na pelikula ay naglalarawan ng mga hamon, tensyon, at pag-aalala na nararanasan ng mga sundalo habang sinusubukan nilang mabuhay sa mga lansangan ng Baghdad at sa mga nakapaligid na disyerto. Ang pelikula ay talagang mahusay na nakaayos, at ito ay nagpinta ng isang napaka-komplikado, kamangha-manghang larawan ng mga problema sa moral ng mga sundalo at ang kanilang sikolohikal na makeup.

The Pianist (2002)

Bilang isang nakaligtas sa kampo ng konsentrasyon, ang kuwento ni Roman Polanski tungkol sa isang nasaktan at pinarusahan na musikero sa panahon ng Holocaust ay isang salamin ng kanyang sarili. Inilantad ng Holocaust ang kababalaghan at hindi matiis na pagdurusa ng mga Hudyo sa mga kampong piitan. Sa 'The Pianist,' isang pianist na nagngangalang Wladyslaw Szpilman ang paglalakbay papunta at mula sa impiyerno sa panahon ng Holocaust. Para sa kanyang nangungunang papel, nakatanggap si Adrien Brody ng maraming parangal, kabilang ang Academy Award para sa Pinakamahusay na Aktor.

Ang Manipis na Pulang Linya (1998)

Ang pagtawag kay Terrence Malick na napakatalino ay isang insulto sa kanyang talento at isang pagmamaliit. Siya ay isang visionary na mas nauna sa kanyang panahon. Ito ay napakahusay na inilarawan sa pelikulang 'The Thin Red Line.' Inilalarawan ng pelikulang ito ang pakikibaka ng Mount Austen laban sa Imperial Japanese noong World War II. Noong una itong inilabas, ang mga pagsusuri ay halo-halong, kung saan ang ilan ay tumatawag na ito ay tahasang nagpapasaya sa sarili at ang iba ay tinatawag itong ganap na kinang. Gayunpaman, ang bawat isa ay sumang-ayon sa isang punto: 'Ang bawat tao ay nakikipaglaban sa kanyang sariling digmaan.'

Ang pinakamahusay na pelikula ng digmaan sa lahat ng panahon ay walang alinlangan na 'The Thin Red Line.' Ang pamamaraan ni Malick ay maaaring hindi para sa lahat, ngunit para sa akin, ito ay isang nakakaantig na karanasan. Sinisikap ni Malick na malalim na busisiin ang isipan ng mga lalaking ito, na mga wasak, wasak na mga indibidwal na nami-miss ang kanilang mga ina, asawa, at mga manliligaw ngunit pinipilit na pigilan ang kanilang mga damdamin. Katulad ng karamihan sa mga pelikula ni Malick, ang isang ito ay puno ng ilan sa mga pinakanakamamanghang visual na makikita mo.

Alamin Ang Pagiging Tugma Sa Pamamagitan Ng Pag -Sign Ng Zodiac